Содержание

Графический дизайн: с чего начать обучение

Поделиться статьёй:

Профессия графического дизайнера сегодня привлекает все большее число людей. И это неудивительно, ведь она имеет ряд преимуществ, среди которых востребованность на рынке, высокий уровень дохода, возможность реализовать свои идеи, простор для творчества, а нередко еще и возможность работать удаленно. В данной статье мы дадим несколько рекомендаций, которые пригодятся тем, кто хочет стать графическим дизайнером.

Выберите интересующую вас область

Реклама, оформление сайтов, разработка логотипов компаний, мультимедиа – это далеко не полный список сфер, в которых требуются услуги графического дизайнера. Да, вы можете стать специалистом широкого профиля, но для начала лучше начать с чего-то одного.

Освойте компьютерные программы

Программное обеспечение является основным инструментом в работе графического дизайнера. На сегодняшний день существует большое количество программ, но самые используемые в данной сфере  Adobe Photoshop и Adobe Illustrator. Эти компьютерные программы имеют богатый выбор инструментов и открывают широкие возможности для создания графических изображений.

Придумайте свою «фишку»

Спрос порождает предложение, поэтому конкуренция в данной сфере весьма высока. Для того чтобы выгодно выделиться среди прочих графических дизайнеров, вам стоит придумать свою уникальную фишку, выработать свой «почерк» для того, чтобы сделать ваши работы узнаваемыми и привлекательными для клиентов.

Читайте специализированную литературу

Основой любой практики является теория. Для того чтобы создавать качественные изображения, вам нужно понять принципы рисования, разобраться в основах колористики, а также изучить правила построения графических композиций. Существует огромное количество литературных источников по рисованию и графическому дизайну. Здесь важно отбирать качественные книги и журналы.

Общайтесь с дизайнерами

Погрузитесь в увлекательный мир графического дизайна. Обменивайтесь опытом и идеями с другими дизайнерами, подписывайтесь на страницы тех, кто уже достиг успеха в данной области. Это поможет вам понять, что нравится клиентам, быть всегда в тренде и находить источники вдохновения.

И все-таки самым эффективным способом освоить новую профессию является обучение у профессионалов с большим опытом работы в сфере графического дизайна. Такую возможность вы получите, записавшись на курсы графического дизайна в Санкт-Петербургской школе телевидения. Здесь вы не только узнаете все тонкости создания графических изображений, но и сможете закрепить полученные навыки на практике.

Поделиться статьёй:

Графический дизайн — как стать графическим дизайнером, с чего начать

Графический дизайн повсеместно присутствует в нашей жизни. Различная рекламная продукция, открытки, буклеты, логотипы компаний, модные и узнаваемые принты на одежде – все это плод труда представителей данной профессии. Кроме того, собственный штат дизайнеров имеется во многих компаниях, что позволяет им чутко реагировать на меняющиеся условия рынка и максимально выгодно и наглядно рекламировать услуги и товары. Именно поэтому такая специальность востребована на рынке труда и хорошо оплачивается.

Что нужно, чтобы стать графическим дизайнером?

Чтобы разрабатывать востребованные проекты и получать стабильно высокую зарплату, необходимо обладать специфическими знаниями и навыками в области живописи и дизайна.

Для успешной работы каждый специалист должен знать:

  • основы академического рисунка и живописи;
  • пакет необходимых графических программ, включая Photoshop, CorelDraw, Adobe Illustrator;
  • основы перспективы и композиции;
  • приемы работы с цветом и формой;
  • стратегии визуального искусства;
  • различные техники представления графической информации и особенности ее восприятия.

Как стать графическим дизайнером? С чего начать?

В теории изучить все необходимые навыки можно самостоятельно, но это займет много времени. К тому же всегда есть риск получить устаревшие знания или освоить современные тенденции в неполном объеме. Также стоит учесть, что работодатели охотнее берут специалистов с опытом работы, имеющих портфолио, нежели новичков, от которых непонятно, чего ожидать.

Если у вас нет профильного образования и возможности потратить 5 лет на обучение в вузе, наилучшим выходом станет посещение профильных курсов. Специально разработанные программы позволят в короткие сроки овладеть необходимыми навыками и успешно применять их на практике.

Преимущества МЦО «Престиж»

Если вы всерьез задумались, как стать графическим дизайнером, то наилучшим выбором станет посещение занятий в Московском центре образования «Престиж». Наше главное преимущество – это наличие специально разработанных авторских методик обучения, которые охватывают все необходимые области знаний и позволяют получить теоретические и практические навыки, необходимые для успешной работы, в короткие сроки. Залог успеха обучения – небольшие по численности группы от 4 до 8 человек, что гарантирует индивидуальный подход к каждому слушателю и усвоение им всего необходимого объема материала.

В процессе занятий вы освоите следующие дисциплины:

  • типографику;
  • основы композиции и живописи;
  • основы рисунка;
  • фотографию;
  • основы верстки и многие другие.

Если вы не знаете, с чего начать изучать графический дизайн, наши курсы помогут вам. Полученные знания и навыки позволят начать карьеру дизайнера и продолжить совершенствоваться на рабочем месте. По окончании курсов выдается диплом государственного образца, подтверждающий полученные знания. Кроме того, к концу обучения у студентов сформировывается полноценное портфолио из выполненных контрольных заданий и финального проекта, которое можно предъявить потенциальному работодателю.

Как стать графическим дизайнером: особенности обучения в МЦО «Престиж»

Занятия в центре ведутся высококвалифицированными специалистами, имеющими большой опыт работы в выбранной специальности. Это позволяет предлагать к изучению только современные тенденции и давать актуальные знания. Кроме того, программы курсов составлены таким образом, чтобы развить у студентов креативное мышление, научить их в короткие сроки решать различные творческие задачи и создавать по-настоящему интересные проекты. Все это позволит выпускникам уверенно чувствовать себя на рабочем месте и принимать участие в разработке дизайн-проектов различной сложности.

Хотите сделать первый шаг к получению прибыльной, престижной и востребованной профессии? Свяжитесь с нами любым удобным вам способом и запишитесь на занятия прямо сейчас!

Как начать зарабатывать графическим дизайнером в интернете

Как начать зарабатывать графическим дизайнером в интернете?

От автора: вновь приветствуем вас на нашем блоге, посвященном раскрытию многогранной тематики фриланса. Сегодня мы поговорим о том, как начать зарабатывать графическим дизайнером на просторах интернета.

Если у вас есть соответствующее образование, или вы посещали курсы компьютерной графики, то, наверняка, имеете представление о том, как заработать графическим дизайнером.

Но даже если у вас нет подобного опыта, но есть большое желание заниматься этим видом творчества, то все можно организовать без существенных трудностей. Кроме того, в интернете есть немало полезных обучающих видеокурсов, которые помогут разобраться во всех тонкостях графического дизайна и дадут вам фору в условиях большой конкуренции среди начинающих дизайнеров-фрилансеров. Некоторые из этих курсов доступны абсолютно бесплатно.

Кто такой графический дизайнер?

Как мы знаем, основной задачей графического дизайнера является донесение до пользователя определенной информации через изображение. Другими словами, за графического дизайнера должны говорить картинки, а не тексты.

Безусловно, в некоторых случаях текст также будет уместен, но в контексте дизайна текст, как и картинка, должен быть «говорящим». Стилизованные буквы могут лишь дополнять изображение, являясь частью единого целого. Но последнее слово всегда остается за изображением.

Как начать зарабатывать графическим дизайнером в интернете?

JavaScript. Быстрый старт

Изучите основы JavaScript на практическом примере по созданию веб-приложения

Узнать подробнее

Навыки графического дизайнера находят применение во многих областях, включая разработку веб-сайтов, рекламных баннеров, фирменного стиля, обложек для печатных изданий, интерфейсов компьютерных игр и так далее. Как мы видим, область применения навыков здесь очень широка.

Но художниками не рождаются, поэтому прежде чем думать о том, как заработать графическому дизайнеру, нужно в полной мере им стать. Умение рисовать послужит отличным плацдармом для успешного старта в качестве графического гуру. Но нелишним будет знать, что одних только навыков живописи будет недостаточно, иначе может возникнуть заблуждение, что любой, умеющий рисовать — потенциальный дизайнер.

Для того чтобы освоить эту профессию, необходимо владеть основами построения композиции, разбираться в шрифтах, ориентироваться в новых и старых (ведь новое — хорошо забытое старое) тенденциях моды в этой области.

К примеру, уметь четко отличить скевоморфизм от плоского дизайна, как архитектор отличает романский стиль от готического, разбираться в тенденциях минимализма и так далее. Всему этому можно научиться самостоятельно, но можно воспользоваться платными или бесплатными видеокурсами, которые научат вас не только рисовать отличные сайты, но и мыслить по-настоящему креативно, что для представителя этой творческой интернет-профессии крайне необходимо.

Не секрет, что для того, чтобы стать интернет-художником, следует освоить Adobe Photoshop и Illustrator, пользуясь той или иной программой в зависимости от заказа.

Пока вы новичок, для работы лучше всего выбрать не больше трех направлений. К примеру, это может быть разработка фирменного стиля и логотипов. К этому можно будет добавить создание рекламных баннеров. Но если вы начнете заниматься всем и сразу, то, во-первых, не сможете по-настоящему углубиться ни в одну из областей, а во-вторых, заказчики не станут воспринимать вас как профессионала.

Способы заработка для интернет-художника

Безусловно, творчество — отличный способ для самовыражения, самопознания, саморазвития и еще для запуска очень многих процессов с приставкой «само-». Но когда на этом можно еще и заработать, то это приятно, как минимум, вдвойне. Итак, давайте разберемся, сколько зарабатывает графический дизайнер.

В большинстве случаев то, сколько можно заработать графическим дизайнером, зависит от степени сложности выполнения заказа — в общем, и от самого заказчика — в частности.

Ни для кого не секрет, что многие веб-мастера по объективным причинам ищут заказчиков в странах Европы или США. Работая в компании, такие интернет-художники зарабатывают то $200 до $3000, и это далеко не предел. На заработную плату влияет как квалификация самого мастера, так и масштабы компании, в которой он работает.

Что касается фрилансеров, то их доход зависит, прежде всего, от того, сколько времени они готовы потратить на свою работу. Естественно, качество выполнения работы также играет большую роль, но это зачастую приходит с практикой. С увеличением качества работы повышается и уровень заработной платы.

Если предположить, что вы хотите заработать $300 за месяц, посчитайте, сколько часов вы потратили на работу. К примеру, вы работаете по восемь часов в день, пять дней в неделю. Получаем примерно 160 часов. Таким образом, 300/160=$1,875 — цена за один час работы. Кроме того, узнать, сколько получает графический дизайнер, можно, проанализировав расценки на различные заказы и определив, какой заказ вам действительно по плечу на данном этапе.

Не стоит хвататься за трудновыполнимые, но дорогостоящие заказы. Будет лучше, если вы наберетесь опыта благодаря краткосрочным заданиям, которые вы точно сможете осилить. Ведь не справившись с заданием, которое было вам пока не по силам, есть риск разочароваться в профессии, которую так хотели обрести.

Как получить первый заказ?

Даже если у вас нет достойного портфолио, это не означает, что шансы стать востребованным специалистом сведены к минимуму. Существуют биржи, созданные специально для новичков в этом деле, где вы сможете попробовать свои силы. После выполнения нескольких задач у вас появится не только опыт, но и уверенность, которой зачастую не хватает многим новичкам.

Для того чтобы заработать хорошую репутацию на бирже, предложите свои услуги в обмен на положительные отзывы. Обычно в таких просьбах заказчики не отказывают. Своим профилям в социальных сетях также стоит уделить внимание в контексте графического дизайна. Выкладывайте свои работы, добавляйте к ним хештеги и описания. Благодаря этому процент доверия к вам как к специалисту значительно возрастет.

И, наконец, выходите на более крупные профессиональные биржи, где большое внимание уделите вашему профилю. Именно от него зависит то, будут ли у вас заказы. Но после того, как вы выйдете на этот уровень, можете смело предлагать свою кандидатуру в издательство, рекламное агентство или дизайн-студию. Таким образом, у вас появится возможность иметь стабильный заработок, при этом занимаясь делом, которое вам по душе.

На этом буду заканчивать свое увлекательное повествование :) Еще больше полезной и интересной информации вы можете получить, подписавшись на обновления нашего блога. Не забудьте порекомендовать его друзьям, если для них тема выбора интернет-профессии тоже актуальна. До новых встреч!

Как начать зарабатывать графическим дизайнером в интернете?

JavaScript. Быстрый старт

Изучите основы JavaScript на практическом примере по созданию веб-приложения

Узнать подробнее :)

Веб-дизайн. Быстрый старт

Изучите курс и узнайте, как создать дизайн и протопип сайта в Figma!

Смотреть видео

16 книг в помощь начинающему дизайнеру — подборки на Skillbox

Эти книги помогут понять основные принципы дизайна. Узнать, почему дизайнер всегда виноват. И проверить, насколько вам интересна сфера.

Дональд Норман, «Дизайн привычных вещей» на Ozon.ru

Книга рассказывает о дизайне вещей, которые нас окружают. Объясняет, почему они должны быть практичными, но при этом элегантными. Открывает базовые принципы дизайна любого продукта.

Поможет посмотреть на весь процесс со стороны и решить, стоит ли становиться дизайнером.

Виктор Папанек, «Дизайн для реального мира» на Ozon.ru

Книга рассказывает о глобальных задачах дизайна и о том, какую роль он играет в мире. Зачем вообще нужны дизайнеры, как можно стать настоящим профессионалом, который помогает людям решать проблемы и создает что-то действительно новое.

Поможет посмотреть на весь процесс со стороны и решить, стоит ли становиться дизайнером.

Артемий Лебедев, «Ководство» на Ozon.ru

В книге можно найти истории о том, как создавать проекты и как проектировать собственную жизнь. Узнать про общие закономерности в дизайне, а также погрузиться в разные его сферы. Понять, какие ошибки совершают дизайнеры и почему весь дизайн состоит из мелочей.

Если вы хотите понять, из чего состоит веб-, графический и промышленный дизайн, проектирование интерфейсов.

Робин Уильямс, «Дизайн для недизайнеров» на Ozon.ru

Книга познакомит с базовыми правилами графического и веб-дизайна. Расскажет, что такое композиция и «правило близости», как сделать плакат выразительным с помощью контраста. Объяснит, какими бывают шрифты и как хорошая типографика улучшает любую работу.

В книге коротко и понятно изложены все основные принципы и правила графического дизайна.

Книги из этой части расскажут о базовых правилах графического дизайна: что такое композиция, зачем нужны модульные сетки, какие бывают цвета и где найти нужный.

Йозеф Мюллер-Брокманн, «Модульные системы в графическом дизайне» на Ozon.ru

Рассказывает о процессе работы над версткой. О том, что такое сетка и как ее использовать, как располагать модули и изображения. Как типографика влияет на восприятие дизайна.

Подробное пособие по использованию модульных сеток при верстке. Внутри — примеры страниц, разработанных по сетке, а также эскизы макетов, которые можно использовать в будущих работах.

Помогает узнать основы современной типографики. Рассказывает, какими бывают шрифты, по каким принципам строится композиция, как работать над версткой. Содержит общие правила книжной типографики.

Поможет начинающим дизайнерам разобраться в сложных терминах и получить новые знания в области типографики и верстки.

Эрик Шпикерманн,  «О шрифте» на Ozon.ru

Яркая книга с красочными иллюстрациями учит разбираться в тонкостях типографики: какие мысли и интонации могут передать различные шрифты, как выбрать нужных шрифт из тысяч похожих и как его правильно использовать.

Поможет разобраться в шрифтовых терминах и многообразии гарнитур. Покажет, чем шрифты отличаются друг от друга.

Иоханнес Иттен,  «Искусство цвета» на Ozon.ru

Книга рассказывает о природе цвета: как его использовать, как работают контрасты, как создать цветовую гармонию. Почему одни цвета сочетаются, а другие — нет.

Поможет разобраться с цветом и правильно его использовать при создании макетов.

Дизайнер постоянно работает с текстом — заголовки, абзацы, списки, таблицы. Поэтому он должен знать все правила оформления и уметь писать просто и понятно.

Аркадий Мильчин, Людмила Чельцова,  «Справочник издателя и автора» на Ozon.ru

Пособие по оформлению текста. Чтобы разобраться во всех тонкостях, нужно использовать его как книгу, а не как справочник. Обычно в справочник заглядывают в поисках нужной информации. Все информация здесь — нужная, поэтому читать лучше подряд.

Расскажет, какие правила существуют в оформлении текста, цитат, списков, выносок. Научит пользоваться этими правилами.

Максим Ильяхов, Людмила Сарычева,  «Пиши, сокращай» на Ozon.ru

Рассказывает о том, как писать понятно, интересно и вызывать доверие у читателей. Внутри — примеры того, как сделать информационный текст или статью удобными для чтения и убрать лишнее.

Дизайнер работает с текстом так же часто, как и с изображениями и кнопками. Он пишет текст для сайтов и интерфейса, общается с коллегами и клиентами. Во всех этих случаях пригодятся правила и инструменты из книги.

Эти книги научат общаться с клиентами, получать нужную информацию о проектах и договариваться на выгодных условиях.

Дэвид Эйри,  «Логотип и фирменный стиль: руководство для дизайнера» на Ozon.ru

Значительная часть книги посвящена не созданию логотипа, а общению с заказчиками и процессу работы. Подробно объясняет, как составить бриф, как узнать нужную информацию от клиентов. Как работать над первыми проектами и оценивать свою работу со стороны. Как управлять собой, чтобы сдать работу в срок.

Обязательна к прочтению всем начинающим дизайнерам. Поможет узнать, как выстраивать работу над проектами и договариваться с клиентами.

Майк Монтейро,  «Дизайн — это работа» на Ozon.ru

Автор, директор по дизайну в Mule Design, рассказывает, как нужно общаться с заказчиками, проводить презентации и находить общий язык с коллегами.

Поможет начинающим дизайнерам собирать важную информацию перед тем, как выполнять проект. Чем больше расскажет клиент перед началом работы, тем лучше будет результат. Поэтому хороший дизайнер должен уметь общаться с клиентами.

Джим Кэмп,  «Сначала скажите «НЕТ»» на Ozon.ru

Практическое руководство о том, как вести переговоры и договариваться с заказчиком. Рассказывает, что слово «нет» — единственный путь к взвешенному диалогу и что переговоры никогда не заканчиваются.

Содержит полезные советы и приемы для общения с клиентами. Рассказывает, как с помощью открытых вопросов получить больше информации и как не соглашаться на неинтересные предложения.

Книги из этого раздела помогут развить важный для дизайнера навык нестандартного мышления, а также научат выражать свои мысли и понимать других людей.

Роберт Чалдини,  «Психология влияния» на Ozon.ru

Популярная книга о том, как люди думают и принимают решения. Расскажет, как человек попадает под чужое влияние и почему не может отказаться. Какие приемы используют продавцы, маркетологи и политики, чтобы заставить людей думать иначе и повысить лояльность.

Поможет узнать важные тактики убеждения и психологические приемы, а также понять мышление окружающих людей.

Остин Клеон,  «Кради как художник» на Ozon.ru

Рассказывает о том, как создавать новые проекты в любой сфере с помощью переосмысления и копирования чужих работ. Копировать — не значит воровать. Копировать — это изменять, переделывать и добавлять новый смысл. Рассказывает, как работать с примерами и как найти свой путь в творчестве.

Поможет стать более креативным и научит создавать новые проекты.

Майк Роуди,  «Визуальные заметки» на Ozon.ru

Это иллюстрированное руководство к тому, как создавать простые скетчи, записывать свои мысли и вести конспекты лекций и выступления с помощью зарисовок.

Расскажет, как рисовать простые предметы и буквы, чтобы визуализировать свои мысли и объяснять идеи окружающим.

С помощью этой подборки можно познакомиться с процессом создания дизайна и с базовыми правилами. Научиться общаться и договариваться, а также искать новые нестандартные решения. Профессионализм дизайнера на 80% состоит из навыков и лишь на 20% — из теории. Книги дадут все необходимые знания для развития, а дальше — дело за вами.

Ускорить получение навыков дизайнера, освоить веб-дизайн с нуля и научиться созданию сайтов и цифровых продуктов можно на курсе «Веб-дизайн с 0 до PRO» от Skillbox.

Курс «Веб-дизайн с 0 до PRO»

Годовой практический курс для тех, кто хочет освоить веб-дизайн с самого начала с индивидуальным наставником, сделать отличное портфолио и получить первые заказы или стажировку в студии.

  • Живая обратная связь с преподавателями
  • Неограниченный доступ к материалам курса
  • Стажировка в компаниях-партнёрах
  • Дипломный проект от реального заказчика
  • Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы

«С чего начать обучение веб-дизайну?» – Яндекс.Знатоки

Я рекомендую начать обучение веб-дизайну на курсах по дизайну. Отзывы о курсах в рунете можно найти вот тут https://otzyvmarketing.ru/best/kursy-po-veb-dizajnu/. Я уверена, что вы сможете найти подходящие курсы.

Что нужно уметь начинающим дизайнерам

Прежде всего нужно разбираться в том, что такое папки, графические файлы, как все это устроено и т. д. Неплохо знать язык html. В целом работа дизайнера требует определенного таланта, ведь это настоящее искусство.

Существует большое число компетенций, которые вам нужно освоить, чтобы стать профессиональным дизайнером. Например, вы должны усвоить теорию цвета, графическую иерархию элементов, узнать, как правильно выбирать и применять шрифты, как организовывать сайт и т. п. Если речь идет об html, то нужно усвоить работу CSS – это такие стилевые файлы.

Безусловно, если развиваться в профессии, придется выучить язык javascript. Дело в том, что сейчас все более популярными становятся динамические элементы, и дизайнер должен разбираться в том, как они устроены. Без знания js разобраться в этом не получится. Конечно, придется освоить и язык программирования php и некоторые другие премудрости.

Основа дизайна

Разумеется, основой дизайна является умение обрабатывать фотографии. Вот почему просто необходимо знать фотошоп. Многие дизайнеры вообще работают в фотошопе, а потом отдают свою работу версталщику. Уж он-то превратит фотографии в код html+css. Разумеется, не фотошопом единым жив человек. Дизайнеры также часто используют Sketch, GIMP, Inkscape и Illustrator.

Выбирайте тот инструмент, который больше всего вам нравится. Хотя в последствие придется работать в той программе, которую выберет заказчик. Так обычно происходит.

Тем не менее, лучше всего создавать сайты сразу же в браузере. Это наиболее естественный вариант. Причем нужно делать это сразу в нескольких браузерах. Дело в том, что рисовать картинки в фотошопе – это полдела, а нужно, чтобы сайт выглядел так, как задумано, во всех браузерах и на всех устройствах, в том числе на мобильных девайсах.

Рада была вам помочь! Буду надеяться, что мой ответ придется вам весьма кстати. Наверное, я могла что-то перепутать или в чем-то ошибиться. Прошу не судить меня строго. Я пишу для своего удовольствия, и у меня не всегда есть время на то, чтобы дать развернутый ответ. Я была бы очень счастлива, если бы вы оставили свои советы и замечания в комментариях. Постараюсь ответить!

Советы по графическому дизайну для начинающих

Советы по графическому дизайну для начинающих

24.07.2015

01Практически всем техническим писателям приходится сталкиваться с графическим дизайном, будь то создание презентационных материалов к новому продукту, оформление инструкций или брошюр, или материалы для сайта компании. Конечно, всем, что связано с изображениями, по идее должны заниматься профессиональные дизайнеры, но на практике частенько эту работу поручают именно техническим писателям. Сегодня мы начинаем небольшую серию статей о графическом дизайне с тем, чтобы помочь дизайнерам-непрофессионалам начать своё творчество, уже имея некоторую теоретическую подкованность.


Каждый нынче хочет делать всё самостоятельно. «Сделай сам» (Do-it-yourself, DIY) является трендом уже довольно давно. Клиенты осознают, что им больше не нужно покупать что-то готовое или нанимать кого-то на работу. С помощью Google и Pinterest не так уж много можно найти того, что вы не можете сделать самостоятельно с помощью правильных инструментов и материалов.

Всё чаще и чаще мы наблюдаем, что то же самое происходит с графическим дизайном. Клиенты создают дизайн приглашений, флайеров, постеров и т.д. самостоятельно, потому что могут сэкономить за счёт этого несколько баксов. Нельзя сказать, что большинство из них справляются с дизайном на отлично, но я думаю, мы все согласимся с тем, что этот уход от профессиональных дизайнеров в пользу парадигмы «сделай сам» многое меняет.

В качестве помощи тем, кто предпочитает «сделай сам», ниже приведены некоторые советы и указания, которые помогут улучшить ваши дизайнерские навыки. Графические дизайнеры могут быть ужасно дорогими, но их работа отличается высоким качеством, потому что они изучали эти дизайнерские советы и стратегии. Независимо от того, вы просто начинающий графический дизайнер или адепт DIY, мы надеемся, что они помогут вам в следующем дизайнерском проекте!

Программное обеспечение. Без программного обеспечения для графического дизайна вы далеко не уйдёте. Некоторые хорошо известные программы, такие как InDesign, Photoshop и Illustrator будут стоить для вас целое состояние. Но если вы собираетесь заниматься дизайном на постоянной основе, то можете изменить своим принципам и вложиться в это. Если же вы собираетесь разрабатывать изображения время от времени, взгляните на этот список бесплатных программ для графического дизайна. [Примечание «ПроТекст»: Рекомендуем бесплатный русифицированный инструмент для рисования схем, создания простой инфографики, работы с текстом, которого нет в списке: https://www.draw.io]

Идеи в результате мозгового штурма. Пока вы не начали бездумно что-то разрабатывать, проведите мозговой штурм с целью обретения нескольких идей, самостоятельно или в группе. Убедитесь в наличии главной идеи и информации, которую хотите сообщить. Также подумайте об общей теме изображения и элементах, которые должны быть включены. Это даст вам хорошую отправную точку.

Рисуйте наброски. После штурма появятся некоторые идеи – набросайте их на бумаге. Вам не нужно быть художником, и набросок не должен быть идеальным – это всего лишь набросок, схематичное изображение того, что вы представляете. Рисование набросков композиции и расположения её элементов поможет процессу самой разработки пройти намного более гладко. Нарисуйте несколько вариаций набросков, чтобы у вас был выбор. Хорошей идеей будет показать их другим, чтобы убедиться, что наброски показывают именно то, что хочется сообщить.

Сетка. В графическом дизайне сетка — это двухмерная структура, состоящая из серии пересекающихся прямых или изогнутых вспомогательных линий, использующихся для организации контента. Сетка выступает в роли рабочего места для дизайнера, она позволяет организовать графические элементы в рациональном, лёгком для восприятия, виде. Сетка может использоваться для расставления графических элементов по странице, относительно других графических элементов на странице или других частей этого же графического элемента или формы. Ознакомьтесь со статьёй «Эффективное использование сеток» в качестве справки.

Оформление текста. Важно понимать типографскую терминологию. Вам может казаться, что вы знаете, что на самом деле означают такие слова как тип шрифта, шрифт, семейство шрифтов, точка, базовая линия, но уверен, что некоторые из них вас смутят, а некоторые вы не понимаете в полной мере. Статья «Основные типографские термины» может в этом помочь. Использование большого количества шрифтов затрудняет прочтение, при этом ещё сложнее найти кучу шрифтов, которые будут хорошо смотреться вместе.

Эмоции шрифтов. Если вы думаете, что начертание шрифта не может вызывать эмоции, то вы не правы. Начертание шрифта должно отражать настроение вашего контента. Если вы разрабатываете приглашение на свадьбу, то шрифт должен быть элегантным, возможно, изысканным, тогда как на приглашении на вечеринку по поводу третьего дня рождения начертание шрифта должно быть весёлым и живым. Сверьтесь со статьёй «Пробуждайте эмоции посредством типографики».

02Цвет. Важно понимать разницу в цветовых моделях. Некоторые из них используются для печати, а некоторые – для просмотра в Сети или на мониторе. Если вы разрабатываете композицию для печати, обычно необходимо использовать цветовую модель CMYK. Если вы разрабатываете изображение для показа на вашем веб-сайте, то должны использовать цветовую модель RGB. Для лучшего понимания цветовых моделей и их важности прочитайте блог «Сравнение цветов: экран и бумага».

Промежутки. Убедитесь в том, что промежутки между вашими словами и другими графическими элементами на изображении одинаковы. Определённые секции могут быть переполнены, тогда как другие иметь кучу свободного места. Расстояние между символами также важно, и рекомендуется просто оставить место между символами, которое также называется «кернингом». Символы не должны находиться слишком близко или слишком далеко друг от друга, т.к. в этом случае чтение будет затруднено.

Выравнивание. Важно использовать тонкие прямые линии для выравнивания ваших надписей и дизайна элементов, чтобы создать последовательность и организацию. Ничто не должно выглядеть так, как будто размещено просто случайным образом на странице. Плохое выравнивание делает ваш дизайн неорганизованным и тяжёлым для чтения. Располагать элементы стоит так, как люди обычно сканируют и читают страницу: это приведёт к дизайну, который смотрится лучше, и который будет более эффективным. Узнайте больше о выравнивании в статье «Основные принципы выравнивания в графическом дизайне».

03Иерархия. Визуальная иерархия влияет на последовательность восприятия читателем того, что он видит. Объекты наибольшего размера воспринимаются человеческим сознанием первыми. Визуальная иерархия должна использоваться на том, что имеет наибольшее значение в вашей композиции и на том, что должно быть прочитано первым.

Баланс. Баланс — это расположение элементов в графическом дизайне. Всё в вашей композиции имеет визуальный вес. Сохранение баланса не означает, что у вас не может быть фокусной точки, но вы должны продумать, как вы распределяете другие элементы в вашем дизайне и попытаться поддержать визуальный баланс. В графическом дизайне существует три типа баланса — симметричный, ассиметричный и радиальный. Узнайте больше о типах баланса в этом блоге о балансе.

Контраст. Контраст важен для определения различных секций, для выделения важных объектов или слов. Без контраста читатель не знает, куда смотреть в первую очередь или что важно. Если вы по всему контенту используете одинаковый цвет, шрифт и размер шрифта, глаза читателя на нём не сконцентрируются, ничего не выделяется. Контраст — это то, что позволяет вам что-то выделить особо, и он должен использоваться в каждой композиции.

Повторение. В зависимости от того, что вы разрабатываете, повторы могут играть значительную роль. Если вы составляете книгу о программе или складываемую брошюру, вам может понадобиться расположить одинаковые или похожие элементы по всему дизайну. Такие повторы основных элементов через весь документ привносят ясное ощущение единства, последовательности – в таком документе проще отследить логику изложения.

Пустые пространства. Не бойтесь оставлять секции пустого пространства. Не каждый дюйм вашей композиции должен быть наполнен надписями, графиками или картинками. Беспорядочная композиция сложна для чтения, и в результате читатель упускает важные вещи. Пустые пространства помогают подчеркнуть области занятого пространства, и то, на чём стоит акцентировать внимание.

Источник: Graphic Design Tips for Beginners

Тэги: дизайн, изображения, презентации, советы

Step by step: с чего начать изучение графического дизайнаForPost

29-11-2019 16:49

Графический дизайн охватывает различные аспекты человеческой жизни, связанные с визуальной коммуникацией: от книг и плакатов до сложных мобильных приложений и 3D-анимации. Он помогает подчеркнуть индивидуальность продукта и донести важную информацию через различные средства эмоционального воздействия.

Дизайнер с опытом работы более 10-лет Наталья Семенова рассказала ForPost-Образованию о современных тенденциях в сфере графического дизайна и поделилась советами относительно обучения.

Сегодня графический дизайн — это широкая область применения художественных талантов?

Графический дизайн применяется повсеместно и нужен не только специалистам этой отрасли. Его задачи рано или поздно встают перед каждым человеком. Все мы когда-то оформляли обложки докладов, рефераты в школе, дипломные работы, объявления, презентации. Графический дизайн позволяет сделать их более презентабельными и удобными для чтения, понятными читателю. Поэтому понимание основ графического дизайна будут полезны любому человеку.

Какие сейчас есть визуальные тренды?

В последние годы популярны яркие цвета, градиенты, текстуры. Очень распространен дизайн с использованием тонких линий – лайн-арт. Тенденция минимализма уходит в прошлое. Сейчас возвращаются яркие краски, геометрические паттерны, сочетание нескольких материалов.

С чего можно начать заниматься графическим дизайном?

Труднее всего сделать первый шаг. Главное – желание и выбор направления, которое наиболее интересно. Можно начать с книг по графическом дизайну, видеоуроков. Необходимо развивать свой художественный вкус, который важнее владения графическими редакторами.

Каким образом лучше развивать художественный вкус?

Прежде всего нужен большой визуальный опыт. Фильмы, картины, оформление популярных интернет-порталов, а также понимание стилей живописи и архитектуры — отличный способ расширить свой профессиональный кругозор. Конечно, для начинающего дизайнера это может показаться большим массивом информации. С чего начать? С простых задач. Например, обработать свою фотографию или красиво оформить небольшое объявление. Для этого можно посмотреть урок в интернете или прочитать специализированную литературу. А далее – от простого к сложному продолжать заниматься. В Интернете выложено много уроков об использовании функционала графических редакторов. Можно записаться на онлайн-курс и подстроить его под свой график.

Насколько востребована сейчас профессия графического дизайнера?

В эпоху динамичного и быстроразвивающегося рынка все организации стараются присутствовать в информационном пространстве. Всем нужны сайты и рекламные материалы. Кроме того, не стоит забывать о ребрендинге (изменение стратегии бренда), сезонности работы. Поэтому хорошие дизайнеры всегда будут востребованы.

Читайте также:

В детском технопарке «Кванториум» прошёл мастер-класс по основам графического дизайна. Ребята узнали о всех тонкостях создания роллапа (мобильный информационный стенд). Наталья Семенова рассказала кванторианцам о законах правильной композиции, выборе текста и шрифта, иллюстраций и цвета и подготовке макета к печати.

Татьяна Руснак

Фото: inna-kaminskaya.com